В Джайпуре, столице Раджастхана, в так называемом «Розовом городе», зародилась раджпутская живопись или раджастханская миниатюра.
Основной формой раджпутской живописи является миниатюра, которая создавалась художниками в мастерских при дворах раджпутских князей, как правило, на плоских элементах деревянной мебели. Однако в Индии издревле существовала традиция не только миниатюрной живописи, но и росписи стен ритуальными картинами и орнаментами, носившими магико-охранительный характер. По большей части они похожи на увеличенные раджпутские миниатюры. В этой статье мы подробно рассмотрим особенности создания миниатюр.
 |  |
Бумага
В начале VIII века, когда арабы захватили Синдх, северо-запад Индии впервые столкнулся с исламом. На протяжении почти трёх веков процесс его распространения в стране происходил мирным путем, без конфликтов и насилия. Однако в результате серии последующих вторжений мусульман к концу XIV века Северная Индия была разделена на несколько индуистских и мусульманских княжеств.
И с приходом ислама, после перенятия опыта Самарканда, в Индии развернулось бумажное производство. В те времена бумага изготавливалась из бамбуковых, джутовых, шёлковых волокон и текстильной ветоши. Технология производства бумаги в Индии, в кустарных условиях, не могла быть чётко стандартизована, поэтому она была разного качества, её толщина и текстура тоже бывали разными.
Кисти
Кроме бумаги значительное внимание уделялось и правильному выбору кисти, поскольку художники были твёрдо убеждены, что именно от этого зависит успешное выполнение работы. Кисти изготавливались из шерсти буйволиц, верблюдов и коз; наилучшими считались кисти из волосков хвоста молодой белки. Для различных задач, таких как создание контуров, наложение красок и прорисовка деталей, использовались разные типы кистей. Например, для выполнения особенно тонких работ применялась кисточка, изготовленная из одного волоска.
Краски
Художники использовали натуральные краски, которые делились на две категории. Не требующие дополнительной обработки, такие как мел (белый), сурик (красный), охра (оттенки жёлтого), окислы и сульфаты меди (зелёный), ультрамарин и ляпис-лазурит (синий) – достаточно было их хорошо растереть, промыть в воде и пигмент был готов. К другой категории принадлежали краски, требовавшие химической обработки:
- свинцовые белила, которые изготавливались путём вымачивания свинца в уксусной кислоте;
- угольный чёрный, добывавшийся путём выжигания дерева;
- киноварь, которую готовили из ртути и серы;
- синий пигмент - из растения индиго;
- кармин, красный органический краситель, добывался из кошенили (особых насекомых) и т. д.
Процесс изготовления
Технология создания миниатюры была такова. Бумага сначала разглаживалась куском агата. Затем кистью и коричневыми чернилами либо древесным углём наносился предварительный рисунок, который грунтовался, чтобы закрепить и сделать его почти незаметным в готовой картине. Контур, просвечивая сквозь грунт, помогал в дальнейшей работе с красками. После этого накладывались краски. Краски наносились в определенной последовательности: вначале самые светлые, далее жёлтая и красная, потом остальные, более тёмные. Каждый из слоёв краски полировался (для этого миниатюру клали на гладкую поверхность изображением вниз и растирали бруском камня).
При необходимости краски смешивали, добиваясь нужного оттенка. Для отделки миниатюр широко использовалось золото и серебро. Для прочного закрепления краски на бумаге в неё добавляли разные растительные смолы (камеди) и млечные соки растений.
 |  |
Источником вдохновения для раджпутских художников служила религиозная и светская литература. Очень часто использовались сюжеты из индийских пуран (собрания древних сказаний) – прославленных эпосов «Махабхарата» и «Рамаяна».
Но главной особенностью миниатюры, переживавшей в XVI веке свой расцвет, стала тенденция к передаче реального облика людей, предметов и природы. Художники пытались отойти от свойственной персидской живописи условности, изысканности и декоративности и посредством полутонов и светотени передать объёмность формы, естественный цвет изображаемого объекта, что мы наблюдаем в изображениях и по сей день.
